O que é considerado ilustração?
Para algo ser considerado ilustração, ele precisa ter, entre outras coisas, um certo apelo comercial. Um desenho feito por alguém apenas pelo hobby, por exemplo, não pode ser considerado ilustração. Na prática, uma ilustração precisa ter, basicamente, desenhos, figuras e imagens com a intenção de representar uma ideia.
Se você deseja saber como ingressar na carreira de ilustrador, que tal conferir essas leituras complementares abaixo?
Quais são as características de uma ilustração?
Em complemento ao tópico anterior, uma ilustração é caracterizada tanto por desenhos feitos à mão quanto em computador. Para que se entenda melhor a diferença entre ilustrador e designer, imagine um desenho ou imagem de coração.
Considerando que ela será aproveitada em alguma campanha sazonal, essa ilustração será complementada pelo profissional de design. Por consequência, ela será usada no dia dos namorados ou das mães, por exemplo.
Quais os tipos de ilustração? Conheça 16 deles e como usá-los!
Nos 16 subtópicos seguintes, você pode conhecer os principais estilos de ilustração e como eles podem ser usados:
- Artístico
- Editorial
- Quadrinhos
- Comunicação
- Storyboard
- Produtos
- Caricatura
- Infográficos
- Histórico
- Biológico
- Grafite
- Tatuagem
- Embalagem
- Jogos
- Moda
- Sátira
Confira os 16 tipos de ilustração que preparamos para você!
1. Artístico
A principal característica desse tipo de ilustração é a sua liberdade de criação. Em outras palavras, o profissional pode usar e abusar da criatividade caso queira expressar alguma ideia que seja aproveitada posteriormente. A ideia é chamar a atenção das pessoas, seja para um produto ou uma temática específica, por exemplo.
2. Editorial
Geralmente, uma ilustração editorial é usada em revistas e livros das mais diversas áreas. Isso significa que esse tipo possui um forte apelo comercial, inclusive alcançando variados públicos, como o infantil.
É curioso notar como algumas ilustrações editoriais acabam se tornando ícones culturais, atravessando gerações junto das próprias publicações. Às vezes, um estilo marcante de um ilustrador funciona quase como um convite visual para o leitor mergulhar no conteúdo. Inclusive, muitos livros infantis ganham uma sobrevida justamente por conta das ilustrações que saltam aos olhos. Não é exagero dizer que a imagem, muitas vezes, carrega tanto significado quanto o texto — às vezes até mais, dependendo do tom da história. Em 2025, vemos até projetos colaborativos entre escritores e ilustradores, proporcionando experiências sensoriais e criativas que simplesmente antes não existiam.
3. Quadrinhos
Revistas como a da Turma da Mônica usam esse tipo de ilustração. Além disso, são usados vários elementos para tornar o trabalho mais profissional e impactante, a destacar:
- cores;
- tipografias;
- lettering — que consiste basicamente em combinar várias fontes para enfatizar alguma mensagem transmitida ao público.
4. Comunicação
Este tipo de ilustração se assemelha bastante com o artístico. A ideia é sempre a de informar algo às pessoas e, se possível, promover a interação com elas. O objetivo é transmitir as mais diversas sensações ao público que tem contato com uma ilustração.
Nem sempre é óbvia a linha tênue entre o ilustrativo e o instrucional nesse tipo de produção. Às vezes, basta um pictograma simples na porta de um banheiro público, e pronto — todo mundo entende de imediato. Mas, em outros casos, especialmente em manuais complicados, a clareza da ilustração pode ser tudo que separa um usuário frustrado de uma experiência tranquila. E cá entre nós, quem nunca se irritou tentando montar um móvel se deparando com um desenho meio suspeito e nada intuitivo? O trabalho do ilustrador aqui faz bem mais diferença do que parece à primeira vista.
5. Storyboard
Basicamente, o storyboard é um conjunto de ilustrações que apresentam uma sequência lógica. Dessa forma, é possível criar cenas em uma produção audiovisual, por exemplo. Esse tipo de ilustração pode ser bastante explorado em vídeos do YouTube e redes sociais.
O artigo abaixo traz outras informações importantes sobre o storyboard!
6. Produtos
A indústria usa ilustradores de produtos sempre que deseja lançar algo novo no mercado. A ideia também é usar manuais com menos texto e mais ilustrações, com o propósito de destacar os benefícios daquele produto, usando-se de diferentes ângulos de visão e cenários de uso diferentes, por exemplo.
7. Caricatura
Quem nunca viu uma caricatura, seja na rua, na televisão ou em uma revista? Esse tipo de ilustração costuma ser usado para trazer diversão ao público e transmitir ideias um tanto exageradas, principalmente com pessoas conhecidas das mais variadas áreas.
8. Infográficos
O infográfico tem a função de apresentar dados de forma visual, intuitiva e didática. Nesse sentido, são usadas cores, imagens e informações que são organizadas de modo a serem consumidos integralmente pelas pessoas, sem ser algo cansativo.
Quer saber quais as ferramentas para criar infográficos? Confira o post a seguir!
9. Histórico
Uma das principais características de uma ilustração histórica é o seu realismo. Significa que ela deve ser a mais fidedigna possível com o mundo físico, a fim de mostrar às pessoas como aquele fato ou período histórico específico se sucedeu.
10. Biológico
Conceitualmente, uma ilustração biológica se assemelha bastante com a histórica. A ideia é sempre focar no máximo realismo, na clareza e ter atenção aos mínimos detalhes, sendo algo aplicado em áreas como:
- botânica;
- zoologia;
- medicina.
11. Grafite
Certamente, você já deve ter visto muros com arte em grafite, não é mesmo? Pois bem, saiba que este é outro tipo de ilustração, sendo responsável por expressar apenas a arte ou trazer à tona alguma temática de cunho social.
12. Tatuagem
Talvez não pareça, mas a tatuagem também é um tipo de ilustração. Em geral, os profissionais se especializam em desenhos aplicados apenas para serem reproduzidos no corpo das pessoas, sendo possível fazer diversos desenhos e níveis variados de cores, complexidade e riqueza de detalhes.
13. Embalagem
Além de um produto ser representado por uma ilustração, também é possível fazer isso com uma embalagem. A ideia é bastante óbvia, pois influencia a decisão de compra do consumidor por meio de algo atraente e capaz de agregar algum valor daquele produto, na visão do cliente.
14. Jogos
Não há dúvidas de que o mercado de jogos (principalmente os eletrônicos) têm movimentado bastante dinheiro ultimamente. Dito isso, é possível aplicar esse tipo de ilustração de diversas maneiras, como a criação de cenários e personagens.
15. Moda
Uma estampa de camisa pode ser feita por um ilustrador da área da moda. Essa é uma área que demanda bastante por esse profissional, visto que é preciso também desenvolver peças, croquis e várias outras atividades.
Como se sabe, a moda é algo que está sempre mudando, seja com novas tendências ou a volta daquilo que foi usado no passado. Dessa forma, quem atua como ilustrador no ramo da moda tem grande possibilidade de obter sucesso.
16. Sátira
Por fim, a sátira é um tipo de ilustração que tem a finalidade de trazer à tona diversas temáticas, como a política e o futebol. Logo, é bastante parecida com o grafite, sendo um meio de os ilustradores expressarem seus pontos de vista sobre determinado assunto, principalmente os mais debatidos hoje na sociedade.
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Com base nos 16 tipos de ilustração citados no texto, acreditamos que ficou fácil entender por que esse profissional é tão requisitado no mercado. Áreas como publicidade, mídia e indústria costumam absorver ilustradores para a criação de peças capazes de gerar engajamento ao público, fomentando nelas a decisão de comprar algum produto ou se posicionar sobre um assunto específico, por exemplo.
